LibrosGuillén&Puente

Vídeo promocional del libro 'Glam Rock. Sexo, Purpurina y Lápiz de Labios'

2010-04-15T02:58:00.000-07:00

Para más info o para comprarlo:

http://www.edmilenio.com/ESP/llibre_milenio2.asp?id=11&id_llibre=410

Glam Rock. Sexo, Purpurina y Lápiz de Labios (2010, Editorial Milenio)

2010-04-15T02:57:00.001-07:00

Con algo de retraso, pero finalmente se publica el sexto libro de Andrés Puente y un servidor (y no será el último en este 2010). Su título:

GLAM ROCK. SEXO, PURPURINA Y LÁPIZ DE LABIOS

Lo saca Editorial Milenio, con los que ya hicimos "Psicodelia Americana. El Sonido de la Contracultura".

Le dejo con parte del texto de la contraportada:

Cuando en los años setenta una disciplina con forma de objeto volante no identificado abre brecha en la escena musical británica, el universo del conservador medio recibe una patada en los morros. Surge así una nueva senda para la rebeldía, el arte, la moda y el hedonismo; el glam o glitter aterriza en el planeta Tierra. Artistas y agrupaciones con nombres que van de David Bowie a Gary Glitter o de T.Rex a The Sweet consiguen con sus letras pintar un retrato generacional poco visto y oído. En Glam rock. Sexo, purpurina y lápiz de labios, se analiza tanto el reinado del glam rock primigenio como el pronto resurgir en unos ochenta que lo han sentido evolucionar a vertientes como el glam metal, el sleaze rock, el glam punk o el shock rock, entre otros trucos efectistas. De ahí hasta el infinito actual. Un trayecto que le llevará del Dr. Frank-N-Furter al teatrillo de los horrores de Alice Cooper, de los maquillajes de Kiss al freak divismo glamouroso de McNamara, de los Sparks que grabasen Kimono My House a un Ian Hunter, de los eurovisivos Lordi al adicto a las radiofórmulas Mika. El libro combina datos biográficos con anécdotas, análisis de extrañas versiones a himnos glam rock realizadas por músicos ajenos a la corriente, discografías selectas o filmaciones que hacen referencia a esta particular visión de las cosas.

Para más info o para comprarlo:

http://www.edmilenio.com/ESP/llibre_milenio2.asp?id=11&id_llibre=410

Y aquí el nuevo programa de “Discos Para Inquietos”, un monográfico sobre el libro cargado con mucha música glam y derivados:

http://renacerelectrico.podOmatic.com/entry/2010-02-19T02_16_49-08_00

Radiografía Del Rock Experimental II: Del Underground Artístico Al Progresivo Innovador (2009, Castellarte)

2010-04-15T02:55:00.001-07:00

Con "Radiografía del Rock Experimental" se iniciaba un ilustrativo paseo por las carreras de las principales formaciones del Rock de vanguardia a lo largo de cinco décadas diferentes. De la necesidad de cubrir un mayor espectro de artistas y del deseo de ampliar, si cabe, los horizontes musicales del lector y aficionado, surge esta segunda parte subtitulada con la proposición "Del Underground Artístico al Progresivo Innovador".

Así, la obra toma el testigo justo donde lo dejó la primera parte, deteniéndose en todo un nuevo universo de grupos y artistas del más diverso pelaje. Pioneros de la psicodelia como The Jimi Hendrix Experience, The Doors o The Pretty Things van transmutando la música Rock a medida que pasan las páginas dejando como herencia conjuntos fundamentales en el devenir del género progresivo como Argent, Magma o Blood, Sweat & Tears, hasta llegar a luminarias contemporáneas como A.C.T, Therion, Riverside o Glass Hammer, por citar unos pocos.Sin embargo, quizá el principal atractivo de este segundo repaso reside en la dedicación prestada a representantes del Pop alquímico como Electric Light Orchestra, Sparks, Adam And The Ants o Muse, entre muchos otros. Todo ello sin olvidar ricas escenas no anglosajonas como la alemana, la italiana o la española, con artistas que merecían plena atención en este segundo volumen.

Tanto si disfrutó con la primera entrega como si se confiesa melómano inquieto o arqueólogo en perpetua busca de tesoros musicales por descubrir, "Radiografía del Rock Experimental II" será para usted, sin duda, fuente primordial de información y entretenimiento.

Más de 900 reseñas de 262 artistas diferentes a lo largo de 41 años.

Análisis detallados de más de 90 obras destacadas del género.

Ilustrado con 492 portadas de discos.Índice alfabético de 3.200 entradas y 6.400 referencias.

Complementado con una selección de entrevistas y catálogo de ediciones en DVD.

Para más info: http://www.castellarte.es/rock2.html

80 Películas De Los 80. Una Lectura Ácida (2008, T&B)

2010-04-15T02:54:00.001-07:00

Las modas tienden a repetirse. Siempre logran regresar oportunamente para hacerte sentir estúpido por tirar aquellos vaqueros o colocar a tu hermano pequeño cierta chaqueta que te parecía tan hortera. Cada década deja un poso y, como todo ya está inventado en esto de la fashion victim, ya sea de una u otra representación cultural, los “padrinos” que implantan el no va más del año lo tenían claro. Aun así, no debemos ser netamente críticos con una década como la encuadrada en los años 80. No tiraremos de aquello tan manido, e igualmente afirmativo, como cualquier tiempo pasado fue mejor (aunque ahí queda eso). Lo cierto es que esos diez años dotaron a la cultura de unos parámetros que en cierta forma eran desconocidos para ella. Veamos, algo ya se olía... pero, ¿tanto y tan a lo bestia?

En España aterrizó cuando comenzábamos a digerir muchas de las expresiones a la última en clave de refrito que habían imperado en Estados Unidos y en Inglaterra una década antes. Y es que nuestro reloj de modernidad tenía complejo de islas Canarias en los husos horarios, sólo que con algunos años de retraso. The Buggles editarían por aquellos días un “Video Killed the Radio Star” que lo dejaba todo claro, al igual que el título del álbum en el que se contenía: The Age of Plastic. Toda la razón, pues si existió una época plastificada fue aquella; aunque, menuda ternura que nos ofrece en las retrotracciones actuales. Todavía siendo una explosión para los sentidos, la franja de historia cinéfila analizada nos continúa llegando como reino de lo naif; pequeño gran páramo de una inconsciencia casi infantil que se chocó con su propia realidad al adentrarse en los desarraigados años 90.

“80 películas de los 80. Una lectura ácida” lleva al lector a remontar un río caudaloso en el que se cruzará con hombreras bombásticas, mallas multicolor, calentadores hasta la rodilla, incomprensibles peinados mullet, cubos de Rubik, canales chiclosos de videoclips, comedias desenfrenadas, acción con sudor a manos llenas y hasta lágrimas del corazón. Aunque la auténtica labor de este libro es la de subrayar 80 largometrajes que merecen, ya sea por la anécdota, su calidad o lo freak de su calado, ser vistos con otras miras menos sesudas. La verdad está ahí fuera, pero el paso de los años la transforma. Por ello que sirvan estas letras de campanazo a lo Ángel Quesada, «adjunto, sirena y puerta», para mandar a Naranjito al banquillo y sacar al campo a algunas de las más memorables escenas del séptimo arte ochentero. Salimos a la pista de circo sin red, compilando más con el corazón que con la cabeza filmaciones que seguro se han ganado una pasada por la batidora del negativo positivado.

De los yuppies de Wall Street a Tom Hanks y su inicial humor con melaza; de un Eddie Murphy supremo a las revisiones en celuloide de un Stephen King maltratado; de unos carros que tenían más de salir por piernas (de carrera en carrera, y tiro porque me toca) que de fuego, al terapéutico Pinhead de Hellraiser; de las palomitas de maíz al universo Arcade y su insustituible despido a lo insert coin.

Para más info: http://www.cinemitos.com/tbeditores/Paginas/978-84-96576-735.asp

Psicodelia Americana: El Sonido De La Contracultura (2007, Editorial Milenio)

2010-04-15T02:53:00.001-07:00

La década de los sesenta en Estados Unidos se configuró por derecho propio en uno de los periodos más convulsos y contradictorios de todos los tiempos. Del complejo conglomerado político y social surgiría cual infante contestatario un sólido y prolífico movimiento que tomó el descriptivo nombre de “contracultura”. Lyndon B. Johnson, los hippies, el LSD, Woodstock, la psicodelia, los Panteras Negras..., son sólo algunos de los elementos del inmenso rompecabezas de la época. Psicodelia Americana: El sonido de la contracultura analiza con alto grado de detalle la evolución de los acontecimientos y su íntima relación con las formaciones musicales y otro tipo de expresiones artísticas que nacieron como oposición a un clima insoportable para una gran parte de la juventud de la época. En este libro el lector encontrará un entretenido e informativo repaso en el que descubrirá y se maravillará con la instantánea de unos hechos que marcaron de manera indeleble y para siempre la historia del mundo.

Para más info: http://www.edmilenio.com/conts.aspx?ac=lliaut&aut=Sergio Guillén y Andrés Puente

Para ver el teaser de "Psicodelia Americana": http://www.youtube.com/watch?v=LigCmlPpoGM&feature=related

El Mundo Secreto De Las Canciones (2007, T&B)

2010-04-15T02:51:00.000-07:00

En apariencia una canción es algo muy simple. Una combinación de letra y música que produce y evoca una serie de sensaciones e imágenes mentales en la persona que la escucha. Algo que nos agrada, nos disgusta o simplemente provoca indiferencia en nosotros. Sin embargo, tras este manto de sencillez se esconde todo un universo por descubrir repléto de anécdotas, significados ocultos, profundas reflexiones filosóficas, dobles sentidos y guiños al oyente tanto o más importantes e interesantes que la canción que los contiene.

En El mundo secreto de las canciones el lector podrá adentrarse en esta apasionante excursión por las entrañas de la música popular contemporánea, enrolándose al fin y al cabo en una exploración intensa de la psique humana. Todo el que se acerque a esta obra será capáz de asomarse a ese intrincado paraje multicolor con el que no dejará de sorprenderse y, a buen seguro, cambiará en su forma de escuchar e interpretar temas de los que muy probablemente jamás se había llegado a plantear ciertos aspectos.

A lo largo de este libro, estructurado en bloques temáticos, para una lectura más amena y un fácil y rápido acceso al obeto de atención del aficionado, el lector se encontrará con un universo musical despojado de prejuicios e ideas preconcebidas. Así, se tratarán estilos tan dispares como el pop, el rock, el soul, el heavy metal, el rhythm & blues, el reggae, el country, el punk, el ska, el techno, el jazz, la canción de autor o incluso la música caribeña. Todo con el único objetivo de expandir los horizontes del oyente y demostrar que en la variedad están el gusto y la riqueza.

Ésta es una obra, por tanto, indicada para cualquier persona que sienta un interés y una atracción por la música. Desde el oyente ocasional hasta el más ávido coleccionista curtido en mil batallas, todos podrán encontrar algo de provecho en El mundo secreto de las canciones. Les invitamos a sumarse a este instructivo, revelador y a la vez entretenido recorrido por las coordenadas más íntimas de las canciones. Les aseguramos que el trayecto merecerá la pena.

Para más info: http://www.cinemitos.com/tbeditores/Paginas/978-84-96576-490.asp

Radiografía Del Rock Experimental: De La Psicodelia A La Actualidad Del Rock Progresivo (2006, Castellarte)

2010-04-15T02:50:00.001-07:00

En los años sesenta surgía a ambos lados del Atlántico una corriente musical revolucionaria que, amparada por las ansias de libertad de los jóvenes del momento, prometía sonidos nunca escuchados y sensaciones auditivas nunca experimentadas hasta entonces. A partir de aquellos instantes cruciales, muchos músicos han contribuido con su intrepidez y arrojo al desarrollo de un movimiento que podríamos denominar en líneas generales Rock Experimental. Una tendencia que se ha diversificado a través de todos los ámbitos conocidos de la música popular a lo largo de los últimos cuarenta años.

"Radiografía del Rock Experimental" trata de llevar en volandas al lector en un viaje apasionante por las carreras, logros y desventuras de todos aquellos que se han atrevido alguna vez a innovar (o al menos a intentarlo) en el complicado mundo del Rock de vanguardia. Desde los indispensables The Beatles, The Moody Blues, King Crimson, Yes o Genesis hasta los modernos héroes del género Opeth, Dream Theater, Arcturus, Spock's Beard o The Mars Volta, pasando por la innumerable pléyade de artistas que mantuvieron viva la llama de una ideología musical que pasó por momentos realmente duros.

Todos ellos tienen cabida en esta obra ambiciosa, innovadora y al mismo tiempo humilde que ahora tiene entre sus manos. Para embarcarse en la travesía sólo son necesarias dos cosas: afán de conocimiento y actitud exploradora. ¿Nos acompaña? Más de 1.300 reseñas de 237 artistas diferentes a lo largo de 39 años. Análisis detallados de más de 100 obras destacadas del género. Ilustrado con 468 portadas de discos. Índice alfabético de 2.600 entradas y 6.200 referencias.

Para más info: http://www.castellarte.es/rock.html

Para ver teaser sobre el libro: http://www.youtube.com/watch?v=mw8UOLGuET8

Programa radiofónico "Discos Para Inquietos"

2010-04-15T02:47:00.000-07:00

DISCOS PARA INQUIETOS es un espacio radiofónico que busca entre los discos olvidados por las modas y las listas para recuperar tesoros escondidos que satisfagan al melómano de oído inquieto. Se recorre un espacio de tiempo que va de 1950 a la actualidad, cubriéndose todo tipo de estilos musicales. DISCOS PARA INQUIETOS es una iniciativa pergeñada por Sergio Guillén desde la revista digital musical Renacer Eléctrico (http://www.renacerelectrico.com/).

Ya puedes escuchar o descargarte la última edición emitida en: http://renacerelectrico.podOmatic.com/entry/2010-04-06T03_25_11-07_00

Renacer Eléctrico. La revista digital musical.

2010-04-15T02:46:00.001-07:00

Con más de diez años de vida, y ocho en la Red de redes, “Renacer Eléctrico” es una de las revistas digitales más visitadas y reputadas. Su filosofía es la de tratar todo el campo cultural centrándose en la música como motor de inspiración. Así se analizan nuevos lanzamientos discográficos, se realizan crónicas de conciertos, se publican artículos y reportajes, se ofrecen entrevistas con toda clase de músicos y agrupaciones, al igual que se abre un rincón a los lectores en el que encontrar traducidas muchas de sus canciones favoritas. Más allá de esto, se habla sobre diferente tipo de literatura o se plantean documentos de análisis a la escena cinematográfica y de las letras ilustres. Con unos archivos aptos para su visita en los que se recopila todo el trabajo realizado en estos ocho años de existencia en Internet. Desde http://renacerelectrico.blogspot.com/, Sergio Guillén dirige y Andrés Puente coordina un microcosmos en el que todas las vías artísticas y musicales tienen su representación, desde el pop hasta el jazz, del rock progresivo al r&b, del blues al death metal o del country al adult oriented rock. Con actualizaciones semanales y un espacio radiofónico propio, “Discos Para Inquietos”, “Renacer Eléctrico” es uno de los espacios fundamentales para todo buen cibernauta.

Para acceder a la revista digital pincha aquí: http://renacerelectrico.blogspot.com

Promodelia, Promoción Artística y Marketing

2010-04-15T02:44:00.000-07:00

En el nuevo siglo PROMODELIA surge como una opción diferente de entender la promoción y el marketing dentro del campo de la cultura, ya sea en disciplinas como la música, el cine, la literatura o las artes plásticas en todo su variado campo de acción.

Dirigida por Sergio Guillén Barrantes, periodista, técnico de marketing y ventas, director de la revista digital Renacer Eléctrico y autor de diversas obras literarias de estudio versadas tanto en el terreno de la música como el del séptimo arte, la iniciativa PROMODELIA basa su baza primordial en una forma diferente de entender el término cultura, comprendiendo como tal un disco compacto de una agrupación primeriza como la obra literaria más controvertida o el equipo creativo más rompedor.

Desde nuestro estudio tenemos contacto diario con los más diversos medios de comunicación, discográficas, portales Web, melómanos, artistas, aficionados, lectores, editoras, productoras y centros culturales de toda índole; mantenemos así siempre frescas direcciones de contacto y una relación fluida con todos estos espacios de opinión, creación y difusión. Con más de 10.000 contactos repartidos tanto en España como a lo largo de Latinoamérica, Centro Europa o Canadá.

PROMODELIA no sólo ofrece la promoción por vía e-mail, ya que igualmente diseña la mejor campaña a seguir a la hora de presentar su nueva propuesta a un público potencial, al mismo tiempo que pergeñando cualquier escrito que necesite para mostrar la semblanza de su apuesta de la forma idónea según requiera el caso.

Se abre ante sus ojos un mundo de posibilidades gracias a las cuales siempre saldrá ganando a la hora de ver respaldado su esfuerzo creativo. Contacte con nosotros en promodelia@telefonica.net para consultar nuestras tarifas.

Para entrar en el universo PROMODELIA sólo hay que acceder al portal que la promotora posee en www.myspace.com/promodelia, espacio en el que disfrutará de una presentación completa y el material de nuestros clientes.

Tutoriales para bateristas

2010-04-15T02:42:00.001-07:00

Todos los tutoriales están ejecutados con una batería Pearl Rhythm Traveler con los parches sordos puestos y los platos Pearl de baja gama que adjuntan con la misma. En la versión de Journey además está añadido el silenciador para el hi-hat o charles.

30 Days In The Hole (Humble Pie)

A Quick One While He's Away (The Who)

Death On Two Legs (Queen)

Come Together (The Beatles)

Rock & Roll Soul (Grand Funk Railroad)

Rock And Roll Band (Boston)

Your Mamma Won't Like Me (Suzi Quatro)

Don't Stop Believin' (Journey)

Estudio Sinestesia, diseño y fotografía.

2010-04-15T02:40:00.000-07:00

Colectivo de fotógrafos, artistas gráficos y diseñadores que bajo el nombre de Estudio Sinestesia ofrece otra mirada a su disciplina, ampliando el campo de acción para crear la sorpresa de lo inesperado en el visitante. Gran parte de las obras expuestas en http://estudiosinestesia.blogspot.com/ están a la venta; para conocer su precio y medidas originales, póngase en contacto con Estudio Sinestesia escribiendo a nuestra agencia de marketing y promoción artística Promodelia:
promodelia@telefonica.net.

Venus Bites, el cine en la electrónica

2010-04-15T02:39:00.001-07:00

Venus Bites nació cual grupo de los 70 que iniciaba esos primeros avances en la música ambiental electrónica. Todo un spinal tap, ya que su progenitor es el baterista, escritor, periodista y melómano Sergio Guillén Barrantes, y compuso todo el material a lo largo de 2007. Eso sí, no perdió la oportunidad de dotar de cuerpo al background del proyecto.

Esta fue la biografía ofrecida a este proyecto inicialmente fantasma: “Pioneros de los 70. Venus Bites significa new age underground. Creaciones electrónicas a la caza de espacios vírgenes. Este proyecto fue bandera de una extraña y experimental generación. Nombres como Popol Vuh, Cluster, Tomita o Kitaro vienen a la cabeza cuando el oyente explora el mundo Venus Bites. Su primer LP “Unlike Bite Unlike Site!” (1972) rompía las reglas de los sintetizadores. Pose ritual y conceptos sin barreras en lo que se conocía como negocio musical pusieron a Venus Bites fuera de cualquier posibilidad comercial. “V Of Venus” (1974) sería su segundo álbum. Ahora la idea de una compilación como “Friday Morning Sound Therapy” intenta recobrar algo de esas grabaciones clásicas de aquellos genios”.

Pues ahí está, el spinal tap electrónico toma forma... aunque realmente esto no es una broma. Todo lo contrario, ya que intenta acercarse a las bases de la electrónica más primaria generada en los años 70. En estos momentos, y entre otros proyecto de su autor, se encuentra el grabar nuevo material para una continuación de “Friday Morning Sound Therapy”.

Para escuchar algunas de sus composiciones pincha aquí: http://www.myspace.com/venusbites